本帖最后由 极品玉典 于 2021-8-19 16:56 编辑

若你去过敦煌,必听过一个故事:莫高窟的第一座石窟来自乐尊和尚,他拄杖西游,见万道金光如金佛闪耀,心有所悟,遂凿石窟,打坐修行。若你见过鸣沙山的落日,定会对乐尊和尚的见闻与抉择感同身受,并悟出一个道理

一切极致的审美,都是一种神性体验。

极品玉典俏色力作

敦煌遗韵


李老师说:  “神迹、神性、敬畏、顿悟、超凡入圣……我们该如何描述这惊鸿一瞥、摄人心魄?就像是埃及的金字塔,希腊的帕提农,罗马的万神殿……炳灵寺石窟比‘我们’更宏大,催生着敬畏之心,却又辟出一‘空间’,允许‘我们’身处其中。”

可能的「敦煌」

像是故人,却是新客  

高品质的做料承载着千年的历史,带着一段故事走来。李老师希望能找到一些承载‘她’的可能。惊艳的橘红色以及细腻暖白的玉质,表达了他对敦煌的期待。我们经过了诸多玉雕俏色设计实践的积累,现阶段似乎成为去挖掘“最美敦煌”最成熟的时段。


敦煌一个区别于他者的独特基因,莫高窟和壁画赋予了敦煌内在文化的灵魂。千年的文化基因,决定了敦煌的深度和厚度,造就了敦煌的千年灿烂。我们将这种绚烂发挥到了极致,正面的一条白僵巧做窟内站立的菩萨,双手合十脸微微抬向右上方,惟妙惟肖,为原本的瑕疵带来了狂欢后的寂寥,也带来了浴火重生。最终实现这个多元的形态,让敦煌的题材,透过极品玉典,感受到隐逸于千年历史和设计中的惊喜。

敦煌,极品玉典

也是大写意与工笔画的东方

在这里,与我们

读懂东方

一位美丽的飞天,手捧花蓝从天而降,向大地撒着花瓣“不经意”的相敬如宾。这是“隐”的第一层空间表达,没有丝毫突兀。

另一位飞天手持笙箫形态优雅,在菩萨的护佑下,仿佛看到时光在身边萦绕,没有白驹过隙,也没有白云苍狗,有的只是悠然的宁静和年岁的安闲。在极致的审美体验中,升华出厚重的精神价值。


在整体布局上,我们保留了原有的色彩关系,这是人们除了对敦煌文化和艺术的憧憬以外,必需要体验的地理特质。右上方的飞天,以浅浮雕环绕景观为基础格局,给观者一种从外入内越走越深的“渐渐”之感,不夸张,但深刻。


当代的「东方」也千古,也当代
每个时代都有自己的风尚与仪态。以雕塑为例,北魏造像秀骨清像,大唐造像丰润圆满,反映出时代的政治、经济、文化以及艺术观。而本件作品底部的红皮,做佛洞中珍藏的经卷,周边以缠枝花纹勾勒。大大小小的佛窟设计,完美的展现了属于敦煌的风尚。境界幽玄,尊重材料本身的纹理、质感和形态,自然而然。




作品欣赏《敦煌遗韵》
极品玉典对敦煌的记忆与情感,作为东方文化精神的当代表达,在时间长河中,确立了自己的时间锚点。在敦煌,在有界的空间,形成无界的时间和无限的创意。


设计皈依敬畏自然



空间为谁而设?

文化因何而续?

“它成为一种介质,

允许我,一个当下的匠人,

献上对先辈匠人的尊重与礼赞。”


自然哲学的「东方」天人合一,天作之合
光影的轮转,大漠之风,日夜无休,穿透其中,余音萦绕。
整个空间遗韵通透,暗合古典东方的精神气质,强调结构感与色彩的交互,构建出具有人文活力的设计语言。提取了敦煌遗韵的感受,通过不同类型的阶梯,带来不同的艺术画面和场景,或动或静,均是人文的一种表达。作品仿佛行走在敦煌大漠,期待一览夜间星河,辨认那些耀眼的天体星座。